Im Buddhismus gibt es ein Sprichwort: „Eine Blume und eine Welt, ein Blatt und ein Tathagata.“ Das Blühen und Fallen von Blumen enthält die wahre Bedeutung der Welt von Leben und Tod, und das Blühen und Verwelken der Blätter verbirgt das Wunderbare des Tathagata Methode des Karmas und der Vergeltung. Deshalb gibt es im Leben eine Blume und ein Blatt. Alle können Träger von Karma werden. Meine Bekanntschaft mit ihr begann mit einem Blatt.

Eines Tages sah ich zufällig ein Foto im WeChat eines Freundes, bei dem es sich angeblich um eine von einem wunderschönen Künstler gezeichnete Skizze handelte – es handelte sich um ein Stück verwelktes und gelbes Blatt, das der Künstler als Zeichenpapier zum Zeichnen eines feierlichen Kopfes verwendete von Buddha.
Vielleicht wegen der Buddha-Statue leuchteten die verwelkten gelben Blätter tatsächlich in einem schwachen goldenen Licht! Ich hörte, dass es im frühen Indien ein Lorbeerblatt-Sutra gab, eine Art Schrift, die auf Bodhi-Blättern abgeschrieben war. Ich hatte mich immer danach gesehnt, hatte aber keine Gelegenheit, es zu sehen. Aber als ich den Buddha auf dem Blatt gemalt sah, Ich habe das Lorbeerblatt-Sutra gesehen! Bilder dringen ins Auge ein, Ursache und Wirkung dringen ins Herz ein.
Ich kontaktierte sofort meinen Freund und sagte, dass ich diesen Maler kennenlernen und um ein Gemälde bitten möchte. Ich wollte nichts sehnlicher als eine Buddha-Statue auf einem Blatt! Ein Blatt leitet tatsächlich eine Periode von Ursache und Wirkung ein! Ich wusste also, dass die Malerin, die den Verfall in Magie verwandelte, Lu Kuan hieß, und so verstand ich sie so, als würde ich den Herbst durch ein Blatt erkennen, von einem Blatt ausgehend und allmählich voller und klarer werdend.
Ich habe mich immer poetisch über meine Gefühle zum Herbst geäußert! Die Zeile „Poesie in den blauen Himmel bringen“ in Liu Yuxis „Herbstgedichte“ ist meine einzigartige Darstellung der Herbstgefühle.

Da ich mich auf einem Universitätscampus befinde, wird dieser schlichte und elegante Innenhof jeden Herbst farbenfroh und poetisch. Je näher ich Lu Kuans Gemälden komme und je näher ich Lu Kuan komme, desto mehr habe ich das Gefühl, einen Herbstcampus zu betreten. Gefühl: Augen voller lebhafter Farbblöcke und Linien, Herz voller Bewunderung und Poesie. Ich schäme mich zu sagen, dass ich nicht malen kann, daher könnten meine Gefühle gegenüber den Gemälden die Familie Fang zum Lachen bringen. Aber ich bin auch sehr stolz darauf, dass ich die Möglichkeit habe, es direkt zu verstehen, weil ich nicht malen kann die Botschaft der Bilder und überschreiten die Regeln.

Ich mag es, meine ersten Gefühle zu einer fast paranoiden Vorliebe oder Abneigung zu verstärken. Als ich nach und nach mehr von Lu Kuans Werken las, entstand spontan eine paranoide Vorliebe. Weil ich in Kaifeng bin, habe ich die Werke vieler alter Maler gesehen. Ich bin an die strengen Gesetze, die alten und kraftvollen Pinselstriche, die einfache Handhabung und den altmodischen Herbst gewöhnt. Aber das ist nicht der Herbst, den ich mag .

Ich hoffe, dass ich in den Werken eines Malers seinen Enthusiasmus, seine Leidenschaft und sein wahres Lebensgefühl spüren und seinen Antrieb und seine Hartnäckigkeit im künstlerischen Schaffen erkennen kann, nicht nur seine Techniken und Regeln.

Lu Kuans Gemälde ließen mich den lebendigen Herbst sehen. Ihre Werke reichen von großformatigen Landschaften über mittelgroße Figuren bis hin zu kleinen Blumen und Pflanzen, die alle ihre einzigartige Sicht auf das Leben widerspiegeln. Ich spüre eine Art Dynamik, die aus der Tradition erwächst und in unsere Zeit vordringt! Tatsächlich sah ich Lu Kuans Werke zum ersten Mal von einem Freund. Damals erzählte mir der Freund, dass es ein Fotoalbum eines jungen Malers zum Lesen gäbe. Ich öffnete es beiläufig und das erste, was mir ins Auge fiel Mein Auge waren vier Landschaftsstreifen.

Es gibt keine mit Äxten, Hanf oder Regentropfen bedeckten Bereiche, keine Zirruswolken, Lösungskästen oder Kuhhaare, aber ich spüre eine karge und elegante Atmosphäre, genau wie die Landschaft der Ming-Dynastie! Damals hatte ich das Gefühl, dass dieser Maler sehr gut darin war, Szenen zu schaffen und genau wusste, was er vermitteln wollte und was er jedem vermitteln sollte. Diese vier Landschaften waren dicht und geordnet, und die Farben waren frisch und die Kompositionen waren klug. Es gab mir den ersten Eindruck vom Namen Lu Kuan und es weckte in mir wirklich den Drang, dem Werk ein wunderschönes Gedicht beizufügen. .
Später, nachdem ich Lu Kuan kennengelernt hatte, sah ich nacheinander einige ihrer Figurengemälde. Der meditierende alte Mönch, der majestätische Zhong Kui und die blumige Frau haben alle einzigartige Perspektiven und einige haben sogar Zen-Ideen.

Sie zeigte mir zwei Werke und bat mich, sie zu benennen: eines war Zhong Kui mit vier oder fünf kleinen Teufeln in seinen Armen; das andere war ein schwarzer und untersetzter Sanskrit-Mönch mit einer schlanken Schönheit, die hinter ihm stand. Ich habe das erste mit dem Gedanken „Geist“ und das zweite mit dem Gedanken „Gehmeditation“ benannt und war ziemlich zufrieden. Ich habe bereits begonnen, Gedichte zu schreiben, kann sie aber wegen der Hausarbeit nicht schreiben. Wenn ich Zeit habe, werde ich auf jeden Fall zwei Gedichte als Anmerkungen hinzufügen. Es gibt noch ein anderes Gemälde, bei dem ich mich ebenfalls poetisch fühlte. Unter dem Himmel voller Pfirsichblüten, umgeben von Schönheiten, liegt in der Mitte ein Mann. Den Namen „Drunken Flower Yin“ habe ich bereits im Kopf, aber andere Freunde haben mir Vorschläge gemacht , also habe ich geschwiegen. Ich werde nichts mehr sagen. Ich gebe es dir später, wenn ich ein paar wundervolle Kommentare habe.
Der Herbst beschert den Menschen nicht nur wunderschöne Farben, sondern auch ein warmes Paket für die Lebewesen.
Als ich Lu Kuan näher kam, stellte ich fest, dass sie sehr fürsorglich war. Sie adoptierte viele streunende Katzen im Hinterhof ihres Hauses. Sie fütterte sie, behandelte sie freundlich, bemalte sie und mobilisierte Freunde, sie zu adoptieren! Nur mit großem Mitgefühl im Herzen kann in den Augen große Freiheit und in der Schrift große Freiheit entstehen! Deshalb schrieb sie jeden Tag mehrere Zeilen aus dem Sutra ab, um Kalligraphie zu üben und auch ihren Geist zu kultivieren.

Sie bedauert, dass ihre Kalligraphie noch unausgereift ist, aber ich habe das Gefühl, dass es nicht mehr wichtig ist, die heiligen Schriften bei jedem Gedanken und jeder Bewegung zu kopieren, die Kalligraphie ist gut, die guten Taten wurden gesät und der Erfolg wird früher oder später kommen! Ist das im Herbst nicht so? Von ruhig über gemächlich wird es nach und nach schwer!
Ein Blatt kennt den Herbst…

Ein im Herbst fliegendes Blatt ist Glück!

Wen Gu Xiaolong